A mes Amis de VINCI

Depuis octobre 2010, date de ma dernière publication concernant mon Art, il s’est passé tellement de chose que je n’ai pas pu alimenter mon blog . Durant les deux années de silence, j’ai énormément travaillé sur des projets qui ont mobilisé tout mon temps et mon énergie. Vous avez pu suivre en partie sur mon profil Facebook l’avancée des différents travaux et aujourd’hui je trouve le temps de vous en parler. Phil de FER exprime totalement ce que je souhaitais partager à travers cette sculpture. « Phil » signifie ami en grec et me permet d’exprimer toute mon amitié et ma reconnaissance aux ouvriers du bâtiment.

Photo Luc CHAUVIN

Je travaille pas mal en ce moment et j’arrive néanmoins à me dégager des temps de détente. J’ai la chance de faire toute l’année une activité que d’aucun ne peut faire que durant ses congés. Pour me détendre je continue à faire la même chose, c’est à dire, créer. Alors comment peut-il y avoir récréation si cela est semblable au travail?

Si je porte mon attention sur un objectif à atteindre je suis dans un temps de travail, avec des comptes à rendre. En revanche si je suis dans un projet alors là le résultat ne compte plus ; seul le vécu est primordial.

Cette sculpture haute de 1m90 et qui représente un apiculteur enfumant une ruche rustique est le fruit d’un projet collectif de l’époque où je donnais des cours^[1] de sculpture. Les participants étaient des adultes en pré-retraite ou retraités. Mon intention durant ce projet était de proposer aux participants de vivre une expérience d’exploration par le corps des 3 dimensions. Généralement nous raisonnons en 2 dimensions comme par exemple : j’aime/j’aime pas, avant/après, blanc/noir, rire/grimace,…

Lorsque l’un des participants modelait le revers de la veste sur l’épaule de droite il devait avoir à l’esprit la position dans l’espace de l’épaule gauche tout en tenant compte que son travail s’intègre bien dans l’œuvre. Cette contrainte ne visait qu’un seul objectif : la perception de son propre schéma corporel. Lorsque nous sommes au volant d’une voiture et que nous avons le réflexe de baisser la tête sous un passage bas ou que l’on a un mouvement de côté sur le siège en évitant de justesse un obstacle, c’est que nous avons intégré le véhicule ; la voiture devient alors comme une extension de soi.

De fait dans ce projet les participants sont dans l’obligation de faire des allers retours entre la sculpture, leur propre corps ou celui d’un autre participant. Dès lors l’activité cérébrale^[2] s’en trouve très stimulée.

Que ce soit durant mes récréations ou durant mon travail (temps pédagogique), l’art n’est qu’un prétexte^[3], agréable moment d’action, moyen de rencontre avec soi-même, avec l’autre. L’art pour créer des liens, pour donner du sens et préserver la souplesse de mon cerveau.